La Boîte à Lucioles
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Le Léascope
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La Boîte à Lucioles existe depuis 2010. Son but est de créer des spectacles et des ateliers favorisant une meilleure connaissance de soi et une meilleure communication avec autrui. La plupart des spectacles est accompagné d'ateliers, que ce soit en amont de la création ou à l’issue des représentations.
La Boîte à Lucioles propose des ateliers créatifs, notamment au Centre Culturel du Wolubilis pour des stages de cirque et d’ombres chinoises ainsi qu’au Centre Culturel du Fourquet pour des stages de construction de super héros et d’histoires. La Boîte à Lucioles est également intervenue au Centre Culturel de Schaerbeek, au Musée du Jouet de Bruxelles ainsi qu’à de nombreux festivals en Belgique, au Togo et en Suisse. |
Le Léascope est une unité d’expérimentation transdisciplinaire qui se concrétise à travers différents projets et personnages. Ceux-ci s’emballent et se déballent, se voilent et se dévoilent. Ils enchaînent les figures tel des kaléidoscopes en quête de renaissance et brodent jusqu’à vos rêves les plus profonds. Ils s’appliquent à mesurer la gravité des actes de nouer, dénouer et parfois trancher, tout en méditant à propos des chamanes inuits peignant la chevelure chaotique et sous-marine de la Mère des animaux.
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Céline AntoniucciCréation - Interprétation - Jeu
Céline Antoniucci est née en 1985 à Boulogne Billancourt en France. Elle a Grandi à Paris dans le rythme Parisien. À 13 ans, elle découvre les arts de la rue, émerveillée par une prestation de la compagnie Malabar.
À 16 ans, elle découvre la jonglerie et s'attache au Bâton du Diable enflammé. Elle jongle en rue, découvre des techniques pour attirer le public. Ensuite elle s'intéresse fortement aux Arts du Cirque qui la font rêver. Elle rencontre Catherine Dubois de la Compagnie In Extenso avec qui elle se forme au Théâtre du mouvement pendant trois ans, tout en continuant les arts de rue. Elle expérimente également l’animation socio-culturelle, ce qui ne manque pas de nourrir son travail artistique. À l'age de 21 ans elle part en Belgique suivre la formation pédagogique des art du cirque de l’École du Cirque de Bruxelles. Elle y étudie et s’y entraîne pendant un an de manière intensive aux art du cirques ainsi qu'au jeu d'acteur et à la conscience corporelle avec Françoise de Gottal et Mira Van den bosch. Lors d'une soirée organisé pars les Chiconteurs, elle découvre l'art du conte. Elle rejoint la compagnie des conteurs amateurs et se forme aux arts du conte. Curieuse, elle enchaîne les stages au gré des rencontres. La maison du conte de Bruxelles, Yannick Jaulin, Phillip Sizaire,Myriam Pellican. Elle rejoint plusieurs autres groupes de conteurs comme Racontance. À l'age de 25 ans, elle crée la compagnie de la Boîte à Lucioles. Elle organise divers événements comme les Goûters Contés en partenariat avec le Centre Culturel de Schaerbeek. Elle joue pour les Piliers de Comptoir de L’ASBL Racontance un spectacle sur le thème du désir. Elle participe à de nombreux événements culturels et festivals dans des contextes aussi divers que la bibliothèque, les événements publiques en art de rue ou les salles de spectacle. Elle est sélectionnée à deux reprise au concours du festival du conte de Chiny. En 2015 elle est programmée au Fesconte, Festival International du Conte au Togo. Est retenue lors d'auditions en en 2016 pour participer au labo 4 organisé par la Maison du Conte de Chevilly la Rue dirigé par Abbi Patrix, qu'elle suivra pendants 1 ans à raison de de 4 jours par mois. En 2017, à l'age de 31 ans, elle remporte avec deux autres conteurs le tremplin du Festival du conte de Plan les Ouates en Suisse, ainsi que les Jobelins. Actuellement, elle continue de se former, participe à différents événements, notamment au festival d’Avignon avec la compagnie du cercle dirigé par Abbi Pattrix. Elle travaille également sur deux créations jeune public et une création adultes. Pour résumer, Céline est une conteuse-chercheuse intéressée par la nature humaine, l'art, la pluridisciplinarité et la création collective. Elle nourrit son travail par des lectures sur l’anthropologie, la psychanalyse et les contes, par son expérience d’animation d’ateliers auprès d'adultes et d'enfants et par les rencontres qui parsèment son chemin. |
Léa Scope
Création - Scénographie - Décors - Régie
Léa Scope naît le 16 mars 1989 à Bruxelles au sein d'une famille d'artistes. Elle poursuit des études générales puis obtient un Bachelor en Bande dessinée et Illustration à l’École de Recherche Graphique en 2011 et un Master en Arts Textiles à l'Académie Royale des Beaux Arts de Bruxelles en 2016. Parallèlement à sa pratique artistique, elle travaille comme modèle, animatrice et professeure.
Expositions :
Performances :
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Christine Horman
Accompagnement à la dramaturgie
"Parce que conter, écrire, lire, accompagner un conteur, étudier la psychologie des profondeurs, interpréter un rêve, tourner autour d’une histoire pour en percer le mystère, raconter... est sans cesse un voyage intérieur, une exploration intime où cœur et âme se cherchent et se retrouvent ; parce que les légendes, les contes et les mythes nous disent le monde et ses habitants; parce que les personnages nous emportent là où sont nos songes; parce que c’est passionnant, je suis désormais conteuse.
Je tends l’oreille, Mélusine murmure Sois entière et aime ta part monstrueuse, Héphaïstos crie Sors de la grotte où tu caches ta difformité, ils parlent et vivent pour moi. J’aime croire quand je raconte, que c’est Peter Pan, apparu dans mes rêves au bon moment, qui m’a emportée là, devant des gens disponibles et à l’écoute, là où je peux rendre au monde ce qui lui appartient…" |
Laurie Jedwab
Œil extérieur
Suite à sa formation de théâtre au conservatoire de Mons, Laurie s’est orientée d’une part vers le théâtre d’objets et de marionnettes en montant la Compagnie Scraboutcha, d’autre part vers le secteur social en temps qu’éducatrice dans une maison de quartier. Jonglant avec ces deux activités, elle a toujours été sensible au potentiel pédagogique du théâtre et de la marionnette. Forte de ces expériences, son parcours actuel s’articule autour de la mise en forme de divers montages de spectacles de marionnettes tant via son travail d’éducatrice que via la Compagnie Scraboutcha.
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Camille Muller
Accompagnement à la création sonore
Après quelques années d'études entre la Normandie et Paris, Camille Muller se perfectionne dans la classe Jeroen Reuling au Konninklijk Conservatorium avant d’obtenir les Masters de Violoncelle et didactique dans la classe de Didier Poskin en 2017. Elle participe à la mise en relation de la musique et du théâtre au sein de l'ensemble Elpénor et est professeur dans le sud de la France.
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